(SeaPRwire) – Có một hình ảnh từ Hanna, một bước ngoặt hiếm hoi của đạo diễn Joe Wright, mà tôi đã không nghĩ tới kể từ buổi ra mắt phim vào năm 2011. Nhưng khoảnh khắc tôi thoáng nhìn thấy Saoirse Ronan khi ấy 15 tuổi, với đôi lông mày tẩy trắng khiến đôi mắt xanh của cô càng thêm lạnh lùng, tay cầm cung tên, nỗi ám ảnh của tôi với bộ phim ùa về trong một cơn rõ ràng đến lạ kỳ. Hanna giống như một điều ước thành hiện thực khi nó ra rạp 15 năm trước. Wright đã khiến khán giả nữ tuổi teen mến mộ mình nhờ cú đấm một hai từ Pride & Prejudice và Atonement — nhưng bước sang thập niên 2010, một giai đoạn thử nghiệm bắt đầu, và nó khởi đầu hiệu quả với sự pha trộn kỳ lạ của bộ phim này, nằm ở đâu đó giữa cổ tích đen tối, phim trưởng thành và gián điệp giật gân. Có lẽ các nhà phê bình khi ấy không biết đánh giá câu chuyện của nó ra sao, nhưng ở tuổi 15, cùng tuổi với nữ anh hùng chính tên phim của Ronan, bước chuyển hướng sang punk rock của Wright đã nói lên sự nổi loạn đang trỗi dậy trong tôi.
Sau hai phim tình cảm thời kỳ liên tiếp, Wright muốn giải cấu hình danh tiếng mà anh đã xây dựng một cách dễ dàng với tác phẩm ra mắt và thành công tiếp theo. “Tôi thực sự muốn đập vỡ tất cả một chút,” anh nói với IndieWire vào thời điểm đó. “Tôi yêu thích ý tưởng rằng chúng ta được tự do thay đổi và phát triển. Tôi nghĩ việc làm cùng một thể loại phim trong suốt sự nghiệp sẽ thực sự nhàm chán.”
“Nhàm chán” thì Hanna chắc chắn không phải. Dựa trên câu chuyện của biên kịch Seth Lochhead, phim theo chân một cô gái trẻ (Ronan) đã sống cả đời ở một vùng xa xôi của Bắc Cực, học cách săn bắn và chiến đấu từ cha cô (Eric Bana). Là một đặc vụ CIA nổi loạn đã đào ngũ sau khi Hanna chào đời, Erik của Bana âm thầm chuẩn bị cho ngày kỹ năng của Hanna sẽ được đem ra thử thách. Nhiệm vụ đầu tiên của cô sẽ là ám sát Marissa Wiegler (Cate Blanchett), chỉ huy cũ của Erik, và hồi một sôi động của Hanna đã xây dựng mối thù địch giữa hai phe một cách thú vị.
Một khi Hanna được thả ra, Wright thỏa sức với những chuyển động máy quay hoang tưởng nghiêng ngả và xoay tròn quanh nhân vật, cùng những đoạn cắt nhanh nhân cách hóa sự quá tải giác quan của cô. Ronan thể hiện xuất sắc những nỗ lực chân thành của Hanna để trở nên cứng rắn và chết chóc cũng như sự ngây thơ gượng gạo của cô. Đương nhiên, cô đã được huấn luyện cách bẻ cổ người một cách hiệu quả nhất, và xây dựng một vỏ bọc kín mít, nhưng cô không hề biết việc chỉ… làm một cô gái là thế nào. Khi cô tình cờ gặp một gia đình người Anh phóng khoáng đang du lịch qua Morocco và, thật khó tin, kết thân với cô con gái tuổi teen thẳng thắn của họ (Jessica Barden), cô vấp phải một khóa học cấp tốc về tuổi teen vừa đáng yêu — có lẽ thậm chí một chút lãng mạn — vừa xấu hổ vì liên đới. Đó là một sự lạc lối theo mọi nghĩa, vì lẽ ra cô phải gặp cha mình ở Berlin để hoàn thành nhiệm vụ đầu tiên. Nhưng với Wiegler và các mối liên hệ toàn cầu của bà (bao gồm một sát thủ người Đức rùng rợn do Tom Hollander thủ vai) đuổi sát sau lưng, cái kết có hậu cô tìm kiếm sẽ khó mà giành được, nếu cô có thể giành được nó.
Chính các yếu tố cổ tích đã làm cầu nối giữa sự ngạc nhiên trẻ thơ yên tĩnh và những chủ đề người lớn đen tối, với hành trình của Hanna mang theo nhịp điệu kinh điển của những câu chuyện như Alice ở Xứ sở Thần tiên hay Hänsel và Gretel. Anh em nhà Grimm là một điểm mốc quan trọng đối với Hanna: trong số những ám chỉ khác đến tác phẩm của họ, nữ anh hùng của chúng ta được hướng dẫn gặp cha cô tại “nhà Grimm,” một túp lều trong một công viên giải trí đã đóng cửa. Wiegler được ví như một mụ phù thủy độc ác; nhân vật ác quỷ Isaacs của Hollander thì hơi giống con sói lớn xấu xa. Theo Lochhead, Wright đã nỗ lực củng cố phép ẩn dụ cổ tích bất cứ nơi nào có thể. “Anh ấy đã tìm ra một cách tuyệt vời để diễn giải theo nghĩa đen hàm ý phụ của câu chuyện,” nhà biên kịch nói với Focus. “Đối với anh ấy, câu chuyện, với khu rừng tối tăm và mụ phù thủy độc ác, chính là một câu chuyện cổ tích.”
Phần nhạc nền, do The Chemical Brothers sáng tác, cũng đóng góp vượt bậc. Khung cảnh âm thanh họ xây dựng dựa trên sự thành công của những bản nhạc nền điện tử bắt tai đã phá vỡ hiện trạng vào năm 2010 nhưng kể từ đó đã trở thành một loại cổ điển mới — hãy nghĩ đến nhạc nền Tron: Legacy của Daft Punk, hoặc tác phẩm của Trent Reznor và Atticus Ross trong The Social Network. Khi ấy, xu hướng này mới chỉ thực sự bắt đầu, và Hanna vừa vặn khớp vào làn sóng đang lên, cung cấp những âm thanh synth sôi sục cho các phân cảnh hành động căng thẳng và những khúc nhạc cụ lấp lánh cho độc thoại nội tâm của Hanna. Tất cả nói lên cơn bão lo âu dày vò thế giới nội tâm của nhiều cô gái, cuộc đấu tranh để buông bỏ những thứ trẻ con và đón nhận một ý niệm mới về người phụ nữ. Cuộc đấu tranh ấy dễ bị xem nhẹ, nhưng 15 năm sau, ít tác phẩm khiến nó trở nên mạnh mẽ như Hanna.
Hanna có thể thuê hoặc mua trên Prime Video, Apple TV và các nền tảng kỹ thuật số khác.
Bài viết được cung cấp bởi nhà cung cấp nội dung bên thứ ba. SeaPRwire (https://www.seaprwire.com/) không đưa ra bảo đảm hoặc tuyên bố liên quan đến điều đó.
Lĩnh vực: Tin nổi bật, Tin tức hàng ngày
SeaPRwire cung cấp phát hành thông cáo báo chí thời gian thực cho các công ty và tổ chức, tiếp cận hơn 6.500 cửa hàng truyền thông, 86.000 biên tập viên và nhà báo, và 3,5 triệu máy tính để bàn chuyên nghiệp tại 90 quốc gia. SeaPRwire hỗ trợ phân phối thông cáo báo chí bằng tiếng Anh, tiếng Hàn, tiếng Nhật, tiếng Ả Rập, tiếng Trung Giản thể, tiếng Trung Truyền thống, tiếng Việt, tiếng Thái, tiếng Indonesia, tiếng Mã Lai, tiếng Đức, tiếng Nga, tiếng Pháp, tiếng Tây Ban Nha, tiếng Bồ Đào Nha và các ngôn ngữ khác.