20 Năm Trước, Một Bộ Phim Kinh Dị Đã Gây Sốc Khi Đúng Với Nguồn Cảm Hứng Từ Trò Chơi

(SeaPRwire) –   Trò chơi điện tử với tư cách là một phương tiện đã đi một chặng đường dài kể từ thời Spacewar! và Pong, và mặc dù nó vẫn chủ yếu là một hoạt động thương mại, trò chơi điện tử phần lớn đã hưởng lợi từ việc được công nhận là một loại hình nghệ thuật thực thụ giống như văn học, âm nhạc hay điện ảnh. Ngày nay, khi khái niệm “trò chơi điện tử như một tác phẩm nghệ thuật” được đề cập, bạn có thể mong đợi nghe thấy một số câu trả lời hiển nhiên: The Last of Us, God of War năm 2018 và Disco Elysium là một vài ví dụ đương đại thường được trích dẫn. Mặc dù những trò chơi đó đều tuyệt vời theo cách riêng của chúng, nhưng có vẻ như cuối những năm 90 và đầu những năm 2000 là thời điểm mà phương tiện này thực sự khẳng định mình và đòi hỏi được coi trọng, và có một thương hiệu đặc biệt từ thời kỳ đó đã nhanh chóng trở thành bằng chứng thuyết phục về tính nghệ thuật của trò chơi điện tử: Silent Hill.

Bản phát hành gốc năm 1999 và phần tiếp theo năm 2001, Silent Hill 2, thường được ca ngợi là một trong những trò chơi điện tử hay nhất mọi thời đại, và không khó để hiểu tại sao. Ngay cả trong bối cảnh sau Resident Evil, bầu không khí trí tuệ và siêu thực của hai trò chơi đầu tiên đó đã là một thành tựu nghệ thuật, mà toàn bộ thể loại kinh dị sinh tồn (bao gồm cả các phần tiếp theo của chính loạt phim) đã cố gắng tái tạo trong hơn hai thập kỷ qua. Thật trớ trêu là vào thời điểm mà bản thân trò chơi điện tử đang vật lộn để được coi là nghệ thuật hợp pháp, một số bản chuyển thể trò chơi điện tử tệ nhất cũng đang được phát hành, do các giám đốc điều hành của các hãng phim thúc đẩy, những người chưa bao giờ thực sự hiểu điều gì ở nguyên tác đã khiến chúng trở nên phổ biến ngay từ đầu – điều này càng làm tăng thêm sự ngạc nhiên khi bộ phim Silent Hill của Christophe Gans là một trong số ít bộ phim thời đó thực sự làm đúng.

Vào thời điểm mà người hâm mộ có loạt phim RE của Paul W.S. Anderson để mong đợi như điểm nhấn của các bản chuyển thể trò chơi điện tử, thật đáng chú ý là bản chuyển thể Silent Hill năm 2006 đã bảo tồn được rất nhiều câu chuyện của trò chơi gốc. Cả hai đều xoay quanh một phụ huynh đưa đứa con nuôi của mình đến thị trấn Silent Hill yên tĩnh, mờ sương (nằm ở Maine trong trò chơi và West Virginia trong phim), chỉ để tỉnh dậy sau một vụ tai nạn xe hơi suýt chết và phát hiện con mình mất tích, buộc họ phải khám phá cộng đồng và những bí mật huyền bí bi thảm của nó ngay cả khi thực tế mờ ảo và biến mất vào một chiều không gian thay thế ác mộng xung quanh họ. Đương nhiên, có một số thay đổi trong quá trình chuyển thể, thay đổi ngay lập tức là việc chuyển từ nhân vật chính Harry Mason trong game sang nhân vật chính Rose Da Silva (Radha Mitchell) trong phim, nhưng sự trung thực của nó với các trò chơi là khá độc đáo vào thời điểm đó – một điểm cộng cho người hâm mộ nhưng là điểm trừ cho các nhà phê bình không quen thuộc, những người thấy thần thoại quá dày đặc để có thể phân tích.

Thực tế mà nói, Silent Hill còn lâu mới là một bộ phim hoàn hảo. Nhân vật được xây dựng sơ sài, với dàn diễn viên chủ yếu là những hình mẫu một chiều – Rose là một người mẹ tuyệt vọng yêu con gái Sharon (như cô ấy nói với chúng ta nhiều lần), Cybil Bennett (Laurie Holden) là một cảnh sát cứng rắn không biết gì về tình hình, Christabella của Alice Krige là một người cuồng tín tôn giáo, v.v. Ngoài ra còn có vấn đề về lời thoại tệ hại của bộ phim: ít nhất 60% kịch bản là Rose lặp đi lặp lại với nhiều người dân thị trấn rằng “cô ấy cần tìm con gái mình”, và 40% còn lại là những lời giải thích nặng nề được thiết kế để làm rõ cốt truyện phức tạp của Silent Hill, một nhiệm vụ bất khả thi khi xem xét một cốt truyện có thể diễn ra khác nhau như thế nào trong trò chơi điện tử so với phim ảnh.

Nhưng sức hấp dẫn lâu dài của bản chuyển thể của Gans nằm ở chính xác cách nó hoạt động ở cấp độ hình ảnh và trải nghiệm thuần túy. Bất cứ điều gì có thể được nói về những thiếu sót của kịch bản, Silent Hill đã làm một công việc bậc thầy trong việc gợi lên cảm giác chơi trò chơi, đặc biệt là cách nó tái tạo một cách trung thực chính bối cảnh đó. Nhiều địa điểm mang tính biểu tượng từ hai trò chơi đầu tiên được tái tạo chi tiết bởi thiết kế sản xuất vô cùng tận tâm – trường tiểu học Midwich mục nát, bệnh viện Alchemilla kỳ lạ và lâm sàng, và Nhà thờ Balkan, tất cả đều có cảm giác như những địa điểm thực tế, hữu hình bị lãng quên theo thời gian.

Đương nhiên, một bản chuyển thể có ý tưởng lớn từ năm 2006 sẽ gặp phải một số hiệu ứng CGI lỗi thời, nhưng nó hoạt động đặc biệt tốt theo hướng có lợi cho Silent Hill. Giống như trong trò chơi, thị trấn đôi khi biến thành một chiều không gian thay thế địa ngục, công nghiệp được gọi là Thế giới khác, một cơn ác mộng sống động phản ánh những nỗi kinh hoàng do Brethren gây ra, một giáo phái tôn giáo cực đoan cuối cùng chịu trách nhiệm về tình trạng hiện tại của thị trấn. Mặc dù một số người xem có thể thấy “hiệu ứng kỹ thuật số tệ hại”, chúng góp phần tạo nên cảm giác phi thực tế cần thiết – việc xem môi trường xung quanh Rose bong tróc để lộ ra thẩm mỹ gỉ sét màu máu của Thế giới khác thú vị hơn nhiều so với nhiều hiệu ứng CGI “tinh tế” hơn nhưng lại phẳng lặng được sử dụng trong các bộ phim ngày nay.

Mặc dù kịch bản không hay, nhưng một điều mà kịch bản và đạo diễn Gans làm được là những yếu tố tâm lý của câu chuyện. Trong cả trò chơi và phim, người ta tiết lộ rằng Silent Hill bị nguyền rủa do vụ giết người nghi lễ của một cô gái trẻ tên là Alessa, người đã bị thiêu sống, là bản sao của con gái Rose/Harry – có một bầu không khí áp bức của tội lỗi và đau khổ bao trùm thị trấn và biểu hiện trong những sinh vật siêu nhiên gớm ghiếc lang thang khắp nơi (bao gồm cả Pyramid Head mang tính biểu tượng). Nó không chỉ vì mục đích thẩm mỹ đáng sợ hay những cảnh tượng kinh hoàng; mọi lựa chọn sáng tạo trong phim đều được thiết kế để phản ánh những tội lỗi trong quá khứ, và ngay cả nhiệm vụ cứu con gái của Rose cũng là sự phản ánh cách mẹ của Alessa đã bỏ rơi cô ấy đến số phận cuối cùng của mình.

Thật dễ dàng để nhìn xung quanh bối cảnh năm 2026 và cảm thấy được chiều chuộng bởi một số bộ phim chuyển thể trò chơi điện tử gần đây đã làm “đúng” nguyên liệu của họ, nhưng vào năm 2006, đó là một vùng đất hoang vắng bị chiếm đóng bởi các bản chuyển thể hoàn toàn không quan tâm đến những gì đã làm cho bản gốc hoạt động ngay từ đầu. Bất chấp những thiếu sót rõ ràng của nó, Silent Hill của Christophe Gans là một điều hiếm hoi vào thời điểm đó, vì nó được thực hiện bởi một đạo diễn muốn mãnh liệt gợi lên những gì đã làm cho trò chơi gốc trở nên nghệ thuật và lay động ngay từ đầu. Có lý do tại sao rất nhiều người hâm mộ trò chơi vẫn gắn bó với bộ phim cho đến bây giờ, và đó không chỉ đơn giản là vì nó chứa đầy những sinh vật hoặc địa điểm quen thuộc – đó là vì nó là một tác phẩm lao động chân thành đầy tình yêu, được thực hiện bởi một người nhận ra sức nặng nghệ thuật đáng kinh ngạc của trò chơi năm 1999 và muốn mang bầu không khí tra tấn tâm lý của nó lên màn ảnh rộng.

Silent Hill hiện đang được phát trực tuyến trên Amazon Prime.