Năm nay, cuộc trả thù hấp dẫn nhất được tái hiện lại từ truyền kỳ Hy Lạp và ‘Kill Bill’

(SeaPRwire) –   Theo một số cách, có vẻ như Aleasha Harris đã chuyển thể một trong các bộ phim của mình sang bộ phim điện ảnh đầu tay. Nếu phim là một cây leo và đoạn diễn nói là quả nho, Is God Is sẽ mang trong mình những câu thoại thơm ngon và những ý tưởng ngắn gọn, khó quên. Theo một số cách khác, việc đó lại hơi khó khăn: Is God Is không hề giống bộ phim của một đạo diễn mới lại nổi bật vì Harris tiếp cận từng khoảnh khắc với tinh thần tự tin và lạnh lùng bá đạo. Một ai đó có thể nhận ra ảnh hưởng của Kill Bill của Tarantino trong phong cách thị giác của cô và cả nội dung về lòng tức giận và sự tức giận đã dấy lên từ rất lâu trong nhân vật nữ chính. Các yếu tố của truyền thuyết Hy Lạp cũng được tái hiện lại đây — nhưng việc nhóm nữ diễn viên da đen vô tội tức giận này chiếm giữ toàn bộ nội dung khiến câu chuyện trở nên đơn giản về hành động trả thù thành bộ phim kinh dị đáng chú ý nhất của năm nay.

Nếu có gì đó rõ ràng, đó là chúng ta chưa bao giờ được chiêm ngưỡng bộ phim như Is God Is. Điều này được chứng minh ngay từ khi chúng ta gặp Racine (Kara Young), nhân vật chính của Harris, và anh em song sinh của cô Anaia (Mallori Johnson). Cả hai đều đã phải đối mặt với những vết sẹo do người cha bạo lực của họ đã gây ra cho mình sau khi đốt phá nhà cửa, và họ tin rằng cùng cái lửa đó cũng đã thiêu chết mẹ họ (Vivica A. Fox) – nhân vật này còn được gọi là Chúa. “Mẹ ơi, mẹ đã tạo ra chúng tôi, đúng không?”, Racine hỏi. Vì cái lửa đó đã không thiêu cháy khuôn mặt của cô, thế giới đã đặt cho cô biệt danh “Cô gái xinh đẹp” trong cặp đôi này, một danh hiệu mà cô tự hào và sẵn sàng sử dụng để chọc tức người khác.

Racine cũng là “Nữ nhân xấu”, “Người mạnh mẽ” – nhân vật được bảo vệ bởi Anaia — và người đã giữ vững tinh thần giữa sự im lặng của cô — nguồn gốc của sự im lặng này không chỉ do những vết sẹo trên khuôn mặt mà còn do trái tim to đùng của cô — khỏi bất cứ điều gì có thể gây hại cho cô. Điều này bao gồm cả một bức thư từ mẹ họ, lần liên hệ đầu tiên với mẹ của họ sau hơn 20 năm. God vẫn sống sót qua cái biểu hiện bạo lực kinh khủng của người cha, nhưng đã luôn đối mặt với cơn đau không ngừng nghỉ và cơ thể cô đã bị thiêu đốt khiến nó trở thành một địa ngục bất tận. Cô sắp ngất đi, nhưng trước khi cô ngất đi, cô gọi hai cô con gái đến và đưa ra mong muốn cuối cùng: “Hãy để ông ta chết! Thực sự chết đi.”

Cuộc tìm kiếm của họ mang một sự lo âu và truyền thuyết phi thường như trong truyền thuyết Arthurian legend; mặc dù Anaia không muốn gây hại bất cứ ai, kể cả người đàn ông đã làm tổn thương gia đình cô, Racine lại tiếp nhận thách thức với niềm háo hức vô cùng. Is God Is nhanh chóng đi theo hướng của một bộ phim du lịch bằng xe máy, và Harris tìm thấy một số cơ hội cần thiết cho sự vui vẻ trong hành trình của cặp song sinh này. Hai cô gái cùng nhau vũ đạo trước các biển hiệu của bang từ Tennessee đến Virginia, với âm nhạc cổ điển vang lên từ chiếc xe cổ của họ. Đây là cơ hội để các cô trở lại với tuổi thơ, nhưng cũng đủ sôi động để khiến người xem quên đi việc họ đang đặt ra kế hoạch để giết chết một người — điều này chỉ được nhắc lại khi Harris chèn vào các đoạn văn từ bản thảo phía trên đầu họ như một lời nhắc nhở cho “trí tưởng tượng song sinh”, một trong những cách thông minh để câu chuyện di chuyển từ sân khấu lên màn ảnh. Một đoạn hình ảnh đen trắng đáng kinh ngạc trong đó God kể lại về cơn lŭng, là một trong những cốt lõi điện ảnh của bộ phim này.

Tìm đường cho người cha của mình không phải là điều dễ dàng đối với Racine và Anaia, nhưng điều bắt đầu như một cuộc tra tấn cho họ lại mang lại cho chúng ta sự tham gia vui vẻ. Khi cặp song sinh chạy theo những con đường dẫn đến mục tiêu, Is God Is cũng tìm thấy một số cơ hội để xây dựng thêm một huyền thoại kinh khủng xung quanh mục tiêu của họ. Harris cẩn thận trong việc chụp Brown như những cảnh hình ảnh mơ hồ, giữ máy ảnh sau lưng cô, hay chỉ tập trung vào các đặc điểm mặt riêng biệt (như nụ cười răng nanh của cô) thay vì cơ thể của cô. Việc làm này khiến một cách quan sát mới đối với một diễn viên, và có thể được tạo ra từ trí nhớ. Thay vào đó, những trải nghiệm được kể ra bởi các vợ trước của cô — như Erika Alexander, người đã chuyển nhà của mình thành một đền thờ riêng cho người mà cô gái đã gọi là Quái vật — đang vẽ ra một hình ảnh mới.

Quái vật của Brown chưa từng được thấy, nhưng đã để lại một dấu ấn về các đứa con cùng cha khác mẹ và cả sự bạo hành mà cô ấy đã gây ra. Racine và Anaia gặp một đứa em trai song sinh (Josaiah Cross), đang vui vẻ với cái tên Quái vật, cùng với luật sư (Mykelti Williamson) đã tranh cãi về cáo buộc đốt phá và cố tình giết người của ông, nhưng đã thua cuộc và mất cây lưỡi — “vì sợ nó sẽ nói nhiều” — ngay sau đó. Mỗi phát hiện mới đều được chèn vào thế giới cao độ của Harris, nhưng sự ảo thuật điện ảnh này không hề làm giảm bớt sự bạo lực kinh khủng mà nhân vật nữ chính đối mặt. Điều này là điều cần thiết: điều này khiến Racine có thể chấp nhận các bản năng bạo lực mà cô thường, ít nhất là một nửa, ngăn chặn.

Mặc dù Anaia đã hoảng loạn, nhưng điều thật sự làm cho cô cảm thấy thoải mái đó là một người phụ nữ da đen có thể đối đầu với những điều gây hại cho cô. Racine đang nói lên suy nghĩ của nhiều người khi cô lạnh lùng tiết lộ rằng cô muốn đạp người khác, để có cơ hội, thay vì bị đạp đổ. Is God Is tấn công với sự hung hăng trong các cách đồ sộ, nhỏ bé và tàn bạo mà những người phụ nữ da đen đã bị coi thường và bỏ quên. Bộ phim này hoạt động như một mối tương đồng và — trong thời kỳ mà các vụ giết người phụ nữ nghiêm trọng đang tăng nhanh — là một cơn gió lạnh đáng gờm. Tuy nhiên, Harris cũng không hài lòng với một cách biểu diễn của nhân vật nữ da đen: Is God Is cũng đặt câu hỏi liệu người bị hại có thể đi quá xa trong cuộc tìm kiếm để trả thù. Racine sẵn sàng tiêu diệt bất cứ ai đang ngăn cản cô và em gái cô trong việc đi tìm mục tiêu, ngay cả những người bình thường như vợ thứ ba của Quái vật (Janelle Monáe). Sự bạo lực mà cô gây ra được xét xử và phục thù; cách nào để vòng luẩn quẩn này có thể được ngắt lời nếu “mắt cho mắt” là quy tắc vàng?

Bản thảo của Harris có vẻ đơn giản, nhưng càng nhiều thì câu chuyện càng trở nên khó khăn. Mọi thử thách mà bộ phim đưa ra đều là thử thách đáng chú ý, chỉ có vậy, Young — đang đưa ra một bài học về sự tức giận không giam cầm — và Johnson khiến người xem không thể rời mắt khỏi bộ phim này. Những biểu cảm chuyên nghiệp của họ khiến câu chuyện trở nên mạnh mẽ hơn, và sự cam kết của họ là một điểm cứu chuộc cho những phần còn thiếu trong kịch bản (ít nhất là một phần). Nếu Is God Is có một điểm yếu, đó là sự vội vã để đạt được kết quả. Tương tự như Racine, sự tập trung một phương làm cho bộ phim này gặp khó khăn — nhưng một sự cân bằng tình cảm được đưa ra bởi Anaia khiến chiến thần này sẽ không bao giờ biến mất.

Is God Is sẽ được công chiếu vào ngày 15 tháng 5.